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インタビューとコラム
ディック・ジョルダーノ
KCカールソン
ディック・ジョルダーノは3月27日土曜日に亡くなりました。彼は白血病と闘っていて、病気のために入院していました。彼は肺炎の問題のために亡くなりました。彼は77歳でした。
ウェブ上にディックがポップアップするためにはすでにたくさんの敬意があります(このコラムの最後のリンクを参照)。これらの多くは、素晴らしいアーティストと特にインカーがディックであったことについて話しています。 1980年代および90年代のビジネスとしてのDCコミックを操縦することで、彼の多数の業績とさまざまな業績については、さらに多くのことを話します。さらに多くのことが、素晴らしい教師、メンター、友人、そして普通の偉大なディックであると同時に何であるかについて語っています。
これはすべて真実です。
ですから、私は彼の人生の期間について話をして少し時間を費やしたいと思います。ここで少し以前にこれについて少し話しました。
私は最初に、ジュリアス・シュワルツとスタン・リーによって作成されたコミックを読むことで、コミックの編集者が何であるかを最初に見つけました。 60年代のマーベルでスタンが編集していたことを見逃すことは難しくありませんでした。ジュリーの本が行く限り、彼は私の好みのキャラクターを編集していたので、私は彼が編集した漫画のすべての言葉を、私が彼の名前を初めて見つけた場所を含めてチェックしました。ジュリーも同様に、非常にフォーマルな文字の列ではあるが非常に有益である。スタンは、私たち全員が知っているように、常に非常に非公式でした。そのベストは、マーベルと銀時代のDCコミックの本との大きな違いを非常にまとめました。
しかし、1960年代後半/70年代初頭のディック・ジョルダーノの編集作業で、編集者が実際に何をしているのかを理解し始めました。
銀時代の後半、DCコミックには大きなスキル(および編集)の売上高がありました。多くの古い警備員がDCを離れる(または尋ねられた)、以前のフラッシュとアダムの珍しいアーティスト、カーマインインファンティーノを離れることを選択しました。会社にとってより多くの管理上の責任を処理し始め、最終的には出版社になりました。 Infantinoは、販売の低下、高齢化スキル、DCのタイトルの多くが「The Timesの背後」であるという一般の理解に対処していたため、外向きの編集者を置き換えるために新しい編集者を雇う際にいくつかの重要な決定を下しました(Mort Weisinger、Robert、RobertなどKanigher、George Kashdan、およびJack Miller)。彼の新しい編集者は、若い革新的な才能を訓練するだけでなく、より多くの準備ができていると同時に若くなるでしょう。適切に、これらの新しい編集者はすべて、カーマインと同様にアーティスト自身でした。彼らは皆、まったく同じ言語を話しました。したがって、この期間中、長年のDCアーティストであるジョー・クバートと元ECファンタスティック・ジョー・オーランド、チャールトン・メインステイ(および元エグゼクティブ・エディター)のディック・ジョルダーノはすべて、編集板の後ろに加えて、編集者の机で自分自身を発見しました。 。
Kubertは、DCの伝統的な戦争コミックを編集することにかなり固執しました。たまに新しい仕事(Firehair、Tomahahawkの子)、およびSekowskyは本質的にアーティスト/編集者になり、彼が同様に描いていた仕事だけを編集しました(ワンダーウーマン、金属の男性、スーパーガールの短いスティント)。逆に、オーランドとジョルダーノの両方がDCラインナップの周りにいました。彼らはスーパーヒーローを編集しただけではありません。彼らは同様に、ロマンスコミック、10代のコメディ、面白い動物コミック、そして西洋のコミックやジャングルコミックのような失われたジャンルを扱いました。彼らは、長年ではない「ミステリー」漫画を本格的なホラーコミックに燃やすことにアンティを上げました(それでも、彼らはそれを呼び出すことができませんでしたが)。
ゴーゴー#9
もちろん、ディック・ジョルダーノにとって、これは彼にとって – いつものように会社でした。彼は別の(そしてより大きな!)町でそれをやっていました。彼は1965年にコネチカットに拠点を置くチャールトンコミックで編集を開始しました。そこでは、最終的なエグゼクティブエディターとして、多くのコミックラインを編集していました。チャールトンで彼が扱ったタイトルの部分的な注目は、陸軍攻撃、陸軍戦争のヒーロー、攻撃、ビリー・ザ・キッド、職業女性ロマンス、チャールトン・プレミア、シャイアン・キッド、D-Day、ドラッグストリップホットロッダー、ファイトイン軍、 Fightin ‘Five、Fightin’ Marines、Ghostly Tales、Go-Go(Miss Bikini Luv!)、Grand Prix、The Gunfighters、Gunmaster、Hercules、Hollywood Romances、Hot Rod Racers、Hot Rods、Lacking cars、私はあなたが好きです、日記のように結婚したばかり、医師の墓の多くの幽霊、海洋戦争の英雄、西洋の無法者、魅力的な物語、恐ろしい物語、異常なサスペンスストーリー、恋人、10代の告白、10代の愛、10代のホットロッダー、テキサスレンジャーズアクションのレンジャーズ、愛のための時間、ティミー・ザ・ティム・ゴースト、トップ・エリミネーター、戦争、攻撃、戦争の英雄、ワイルド・ウェスト、車輪の世界、ワイアット・アープ、フロンティア・マーシャル。
特別な注意事項は、チャールトンのsを復活させるためのディックの仕事でしたAction Heroes Lineの下のUperheroキャラクター。キャプテンアトム、ブルービートル、ナイトシェード、その後の質問をフィーチャーします。他の英雄的なチャールトンのキャラクターには、柔軟派、ピースメーカー、サージスチール(彼が描いた)、サンダーボルトが含まれていました。この間、彼のラインのメインアーティストはスティーブディトコでした。彼は1966年にマーベルコミックを去った後、チャールトンに戻りました。
ジャングルの少年#5ボンバ
最初はDCで、彼は他の人が始めた多くのシリーズを継承し、ジャングルの少年であるボンバ、ブラックホークのようにキャンセルを非常に運命づけましたが、彼はその方法にマークを付けようとしました。彼の最後のブラックホークの問題は、リスナーのような恐ろしいスーパーヒーローとしての第二次世界大戦の獣医の壊滅的な(そして誤って面白い)刷新の後、そのシリーズを元のアイデアに感謝しました(耳の写真をフィーチャーした肌のような衣装を使用しました。 M’sieuマシン。
ジョルダーノは、そこで働き始めたディトコによる推薦に基づいて、最初にDCで雇われました。 DCでは、2つの新しいDitko Creationsで再会しました。Creeper、Hawk、Doveに注意してください。ここに私たちが持っているのは、Ditkoが結論の前に各シリーズを放棄したため、本質的に魅力的な新しいキャラクターのテンプレートです。 (それぞれが導入されたショーケースの分割払いの後に6つの問題を実行しました。)クリーパーはもともと、ジョルダーノと一緒にDCに旅行したもう1つのチャールトンスキルであるデニー・オニールによって対話されました。クリーパーは今日もまったく同じ基本的なキャラクターとして存在していますが、彼を自分のシリーズに紹介する多くの試みが悪化と失敗に満足しています。それにもかかわらず、彼は著名なカルトの性格をとどまっています。 (このシリーズのハードカバーコレクションと他の初期のクリーパーストーリーは、今週DCコミックによって公開されています。)
ホークと鳩のアイデアも同様に、オリジナルとはかなり異なるタイプではありますが、DCにはまだ存在します。一つには、元の2人の男が亡くなっただけでなく、力が2人の女性に移されました。過去数年間、この新しいタカと鳩は時折タイタンのキャラクターとして登場しました。キャラクターに対するディトコの当初のアイデアは、(具体的には)ベトナム戦争に基づいた人の信念を定義するための1960年代の政治的俗語に基づいていました。ホークスは、戦争を支持した人々であり、頻繁に率直に、怒っているだけでなく、激しい方法でもありました。鳩は戦争に反対し、紛争を終わらせる非暴力的な方法を発見しようとすることに賛成しました。ホークと漫画の鳩は、高校の2人の兄弟、ハンクとドンホールでした。それほど微妙ではない名前からの仮定が可能性が最も高いように、ハンクはタカであり、ドン・ア・ダブであり、シリーズは彼らの継続的な紛争を中心に展開しました。 。ある日、神秘的な情報源がペアに驚くべき力を提供しました。ホークは最終的に激しい戦闘員になりましたが、ダブは彼の力を利用して、彼の敵を非暴力的に捕まえたり征服しようとしたりしようとしました。もちろん、これはDCであり、疑わしくなりたくない、またはあらゆる種類の側面を取っているように見えることを望んでいないため、漫画は非常に速く歯がなく、Ditkoが保釈されました。 Steve SkeatesはScripterであり、Gil Kaneはシリーズを締めくくるアーティストとして登場しました。この本にはたくさんの可能性がありましたが、DCは歴史上この時点で依然として非常に従来のビジネスでしたので、シリーズにはどこにも行きませんでした。
Secret Sixは、Giordanoが継承し、自分で作ったもう1つのシリーズでした。 (彼は同様に、数年後にAction Comics Weeklyのページでシリーズのリバイバルを編集しました。)これはE. Nelson BridwellとアーティストのFrank Springerがプロデュースしたスパイシリーズでした(2つの問題の後にシリーズを去りました。 )。 Trick Sixは、すべてが集まったさまざまな非パワーのないキャラクターを特徴とし、不思議なリーダーであるMockingbirdによって脅迫されました。それは複雑にプロットされ、各問題に十分なヒント(および偽のリード)があり、すべての人をつま先に保つことができました。残念ながら、シリーズの詳細は、ジョルダーノの到着の進歩で解決され、彼は意図せずに、2人の信じられた風船を挿入して2人の容疑者を取り除きました。同様に、このシリーズは突然、問題#7で突然キャンセルされ、モッキンバードのアイデンティティは明らかにされていませんでした。ジョルダーノは、1988年にシリーズが最後に復活するまで、実質的に20年間トリックを維持し、アイデンティティが暴露されましたが、元のチームを殺し、新しいキャラクターに置き換えました。 Trick Sixの名前(概念ではありません)は、Gail Simoneが書いた著名な超ヴィランシリーズで今日まで生き残ります。
アクアマン#45
他のシリーズのジョルダーノはとても幸運でした。アクアマンを引き継いだ直後、ジョルダーノは元チャールトンの主力スティーブスケート(作家)とジムアパロ(アーティスト)Tを急速に割り当てました。oタイトル。アパロはシリーズで著名なアーティストのニック・カーディに取って代わりましたが、当時のファンサークルでは疑わしいものでしたが、スイッチは、驚くべき走りの強いアクアマンカバーでカーディーを保持することによってやや減少しました。 70年代初頭、Cardyは、DCのスーパーヒーロータイトルの多くの日常的なカバーアーティストになります。
スケートとアパロ(ジョルダーノと)は、9ヶ月の問題のプログラムに対する誘nされたメラに対するアクアマンの閲覧に関する非常に忘れられないマルチパートストーリーライン(当時非常に珍しい)を作成しました。この驚くべきストーリーは、気楽で家族向けの根本的なものとは根本的に異なりました(メラとメラ、子供のアクアバイ(リアルのため)、アクアラッド、およびアクアガール、さらに「トーキング」のセイギリと同様に、アケーラド)の物語がありました)タイトルが登場しました。ジョルダーノのもとで、この本は家庭のロンプから継続的な経験の物語になりました。 DCファンは、キャラクターのこのタイプの急進的な変更(または率直に言って、あらゆるタイプの変更)に利用されませんでした。私はそれが好き。
この「叙事詩」が結論付けた後、スケートとアパロは3部構成のアクアマン/デッドマンクロスオーバー(種類)を続け、ニールアダムスは物語のデッドマンの章のアートワークを提供しました。アクアマンの最終的な問題(#56、キャンセルされたとき)は、ジャスティスリーグと急進的な新しいDCワンショットスーパーヒーロー、The Crusaderを特集しました。クルセイダーは同様に、この物語の側面がサブマリナー#72(皮肉なことに、ナモールのシリーズの最後の問題)の問題で選ばれたときに、最も早く、完全に非公式のDC/マーベルクロスオーバーストーリーの1つでコミックを提供しました。スケート。ブログのダイヤルBには完全なストーリーがあります。
ティーンタイタンズ#16
ジョルダーノが比較的長期的なプログラムで根本的に変更した別の本は、ティーンタイタンズでした。彼は問題#15から始めました。主にニック・カーディと(ほとんど)ルーチンアーティストとして働いています。ボブ・ヘイニー、レン・ワイン、マーヴ・ウルフマン(タイタンの彼の最初の作品)、マイクなどのさまざまな作家とフリードリッヒ。このタイトルは、DCのもう1つのDCの軽快なロンプの本から、1960年代後半のすぐに変化する真の世界の若い大人だけでなく、10代の若者にとって本当に魅力的なものに移行しました。いくつかの現実世界の問題をタックすることに加えて(ただし、DCセーフの方法で)、以前の問題は、チーム自体についての継続的な懸念を一掃するために実際にある程度の努力を費やしました。 Fastは最後に完全なメンバーとして持ち込まれましたが、Aqualadはチームから離れ始めました(部分的には、Aquamanが初期のDC相互連続性のかなりの部分でMeraの閲覧を支援するため)。 「質問の女の子は誰ですか?」の懸念と同様に最初に尋ねられただけでなく、解決されました。 (残念ながら、最後の時間ではありませんが、問題のその後の修正は長年にわたってドナに影響を与えるでしょう。)DCは、兄弟鷹や鳩のような他の若いスーパーヒーローを設立し始めていたので、同様にチームに連れて行かれました。
ティーンタイタンズ#21
Teen Titans#20-22は、DCの最初のジェリコのキャラクターを特集しています。アートはニール・アダムスによるもので、日常のタイタンのペンシラーであるニック・カーディが刻まれています。同様に作曲はアダムスに公式に称賛されていますが、本物の物語はそれよりも深くなります。この物語は、レン・ワインとMarv Wolfmanのオリジナルコンセプトに基づいており、DCの新しいアフリカ系アメリカ人のキャラクターをプロデュースするためです。ここに行くのに長い間、元のワイン/ウルフマンの物語は拒否されました。アフリカ系アメリカ人のキャラクターは現れませんでした。ストーリーに対するDCと、その後の習慣がその後に認識されます。アダムズは新人の作家のためにバットに行き、物語を公開するために介入することを志願しましたが、出版のために根本的に変更されました。 (この修正されたストーリーは最近、Neal Adams Volume 1が示すDC Worldで再版されました。)元のストーリーの大部分は残っていませんが、既存のCardyページのコピーとストーリーの背景の説明は、残念ながら困難なものに表示されます。 Comic Book Collection Volume 1を見つけてください。これは、Twomorrowsが出版したコミックブックアーティスト#1のオリジナルの短い記事を転載しました。同様に、この物語は、最近、Isuue#33で、TwomorrowsからのバックIsuue#33で議論されました。
問題#25では、ロバート・カニガーはタイタンズの新しい方向の作家として持ち込まれています。平和運動指導者アーサー・スウェンソン(マーティン・ルーサー・キングまたはロバート・ケネディを考えてください)は意図せずに殺され、タイタンは直接関与しています。彼らは衣装を着たアイデンティティを放棄することを選択し、彼の殺人者を連れてくることに加えて、スウェンソンの平和維持活動の秘密を継続することを目指して、神秘的なジュピター氏のために働きに行くことを選択します
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